آشنایی با طراحی لوگوتایپ
هر پروژه لوگوتایپ نیازهای مختص خودش را دارد و به تعداد پروژه‌ها شیوه و مسیر اجرا وجود دارد. یکی از مشکلات تازه‌واردان در طراحی لوگوتایپ این است که به چند تکنیک محدود می‌شوند و نمی‌توانند با توجه به احتیاجات پروژه مسیر درست را انتخاب کنند. در واقع طراحان به دلیل عدم شناخت کافی خطوط فارسی و آشنایی با انواع تکنیک‌ها، در آغاز یک پروژه به بن‌بست می‌خورند.
برای شروع یک پروژه طراحی لوگوتایپ، ذهن و دست طراح نیاز به منابع متنوعی دارد. این منابع با بررسی و تحلیل لوگوتایپ‌های دیگر و شناخت انواع تکنیک به وجود می‌آیند. برای تقویت ذهن و چشم، شناخت پیشینه خطوط و آناتومی حروف فارسی لازم است و انجام تمرین‌های مختلف به تقویت دست کمک می‌کند.
دوره جامع نورپردازی در عکاسی
بخش بزرگی از درک ما از یک تصویر وابسته به نور آن است. در واقع جهت و میزان نور یک تصویر حس و هیجان آن را به ما منتقل می‌کند. به طور مثال دو عکس با موضوع یکسان را در نظر بگیرید، یکی در یک روز آفتابی ثبت شده است و دیگری در یک روز ابری. با اینکه هر دو عکس موضوع یکسانی دارند اما حسی که به ما منتقل می‌کنند کاملا متفاوت است. عکاس‌ها با نورپردازی سنجیده، از این تاثیر نور بر ذهن ما استفاده می‌کنند. آن‌ها با مدیریت و تنظیم نور میتوانند چشم و ذهن مخاطب را هدایت کنند. به طور مثال در عکاسی تبلیغات با تنظیم نور میتوانند هم یک محصول را در بهترین شکل ارائه دهند و هم شخصیت برند و حس و حال متناسب با محصول را معرفی کنند.
Fundamentals of Hard Surface Design
فیلم Transformerها، اسلحه‌های بازی Call of Duty و کاراکتر Wall-E، همه نتیجه کار طراحان Hard-Surface هستند. معمولا یک نیاز اساسی در پروژه‌های گیم، انیمیشن و فیلم، طراحی Concept برای طراحی ماشین‌ها یا به طور کلی موضوعات مکانیکی است. یکی از دغدغه‌های اصلی کانسپت آرتیست‌هایی که با هارد سرفیس سر و کار دارند، این است که آیا طراحیشان باید مطابق اصول مهندسی مکانیک باشد یا اینکه صرفا مبانی زیبایی‌شناسی تعیین کننده کیفیت اثر نهایی هستند؟ دو رویکرد اصلی در طراحی کانسپت هارد سرفیس وجود دارد: رویکرد اول کاملا عمل‌گرا، مکانیکی و واقع‌گرایانه است در حالی که رویکرد دوم صرفا زیبایی‌شناسانه است. اما در دنیای پیرامون ما، در سازه‌های مکانیکی (مانند موتورسیکلت، دستگاه‌های غول پیکر کارخانه‌جات و بیل مکانیکی) نوعی زیبایی نهفته است که طراحان کانسپت هارد سرفیس باید بتوانند آن را کشف کنند. در چنین ماشین‌هایی، اصولی مانند تعادل، تناسب، ریتم، کنتراست و سایر عناصر بصری، نوعی زیبایی را ایجاد کرده‌اند. با کشف و درک این زیبایی‌ها، ما می‌توانیم آن‌ها را وارد طراحی‌های خودمان کنیم. اما چطور؟ با ساده‌‌سازی ماشین‌های پیچیده، ما به سازه‌های ساده‌تر و قابل درکی می‌رسیم. به این شکل ما می‌توانیم قسمت های اصلی تشکیل‌دهنده آن‌ها را پیدا کنیم. با به کارگیری اصول و مبانی هنرهای بصری در طراحی هارد سرفیس، می‌توانیم سازه‌هایی زیبا و در عین حال منطقی و باورپذیر برای کانسپت طراحی کنیم، مانند ماشین Batman و کاراکتر های بازی Mass Effect و Halo.
Visual Development Art
برای تولید یک انیمیشن، گیم یا فیلم خوب و به یادماندنی، باید صدها عنصر مختلف در کنار هم به درستی بنشینند. در واقع می‌بایست همه اجزای یک دنیا با هم دیگر منطبق باشند. در غیر این صورت دنیای یک انیمیشن یا گیم باورپذیر نیست. فضا، پالت رنگی، نور، ظاهر کاراکترها، لباس‌ها و وسیله‌ها همه باید از یک جنس باشند و قصه و ماجرا را معرفی کنند. نقل موثر یک قصه به مخاطب انیمیشن یا گیم تنها در حالتی اتفاق می‌افتد که فضای انیمیشن با داستان منطبق باشد. فرایند طراحی Visual Development دو بخش اصلی دارد، در بخش اول هنرمند با تحقیق و پیدا کردن رفرنس دنیایی مناسب داستان انیمیشن یا گیم طراحی می‌کند. در مرحله دوم، هنرمند این دنیا را ترسیم می‌کند. درواقع هنرمند با تکنیک‌‌های مختلف ذهنیت خود را به تصویر می‌کشد. وظیفه یک Visual Development Artist طراحی بصری دنیای یک انیمیشن یا گیم است. تعیین بزرگ‌ترین عناصر بصری مثل فضاسازی و کوچک‌ترین جزئیات مثل شکل‌ها به عهده Visual Development Artist است. هنرمندان این حیطه با درک مبانی رنگ و فرم و نیازهای یک قصه، دنیایی باورپذیر و یک‌دست طراحی می‌کنند.
دوره‌ی جامع کارگردانی
کارگردان خالق و گرداننده‌ی دنیای یک فیلم است. یک کارگردان به واسطه‌ی هدایت بازیگران و سایر عوامل فیلم، ذهن مخاطب را نیز هدایت می‌کند. اما مهارت‌های لازم برای شروع مسیر کارگردانی کدامند؟ یک کارگردان موفق نسبت به همه‌ی عناصر دخیل در ساخت یک فیلم شناخت دارد و از این ابزار برای هدایت مسیر فیلم‌سازی استفاده می‌کند و مهارت مدیریت و برقراری ارتباط موثر با سایر عوامل پروژه را دارد.
طراحی و تولید استاپ موشن تبلیغاتی
استاپ موشن که یکی از قدیمی‌ترین روش‌های تولید انیمیشن است، امروزه در تبلیغات نیز جایگاه مهمی پیدا کرده. اما طراحی و تولید یک پروژه‌ی استاپ موشن تبلیغاتی نیاز به مهارت‌هایی بیشتر از صرف انیمیت و مهارت در تکنیک استاپ موشن دارد. در واقع بخش مهمی از تولید یک استاپ موشن، مراحل پیش از تولید آن است. تولید‌کنندگان استاپ موشن‌های Commissioned یا سفارشی باید با نحوه‌ی درست دریافت سفارش و استخراج اطلاعات لازم از بریف آشنا باشند و پیش از شروع فرایند تولید هزینه‌های پروژه را برآورد کنند. پس از مشخص کردن استایل استاپ موشن، نوشتن سناریو‌ها و طراحی استوری‌بورد و شوتینگ‌بورد، مراحل تولید و اجرای پروژه آغاز می‌شود.
طراحی موجودات خیالی
موجودات خیالی فیلم‌ها و گیم‌ها، همه ترکیبی از دو یا چند موجود طبیعی هستند. درواقع شخصیت‌های عجیب و غریب فیلم «آواتار» یا گیم «مورتال کامبت» صرفا تلفیق بخش‌هایی از بدن انسان، حیوان و گیاهان هستند. یک Creature Designer یا طراح موجودات خیالی با شناخت آناتومی بدن جانوران و آنالیز رفتار آن‌ها می‌تواند موجوداتی عجیب و خاص اما به گونه‌ای باورپذیر خلق کند.
مسیر طراحی یک بسته‌بندی موفق
یک بسته‌بندی موفق معرف درستی از اهداف برند و کاربرد محصول است. طراحان بسته‌بندی محصول و فعالان این صنعت، خریدار را می‌شناسند و یک بسته‌بندی متناسب با نیازهای خریدار طراحی می‌کنند.
آشنایی با طراحی هویت بصری
اولین چیزی که ما از یک برند می‌بینیم هویت بصری آن است، در واقع هویت بصری اولین شاخصه‌ای است که باعث تمایز برند‌ها در ذهن مخاطب می‌شود. یک هویت بصری قوی باید بتواند با مخاطبین ایجاد تعامل کند، در ذهن باقی بماند و معرف ارزش‌ها، اهداف و شخصیت برند باشد. هویت بصری یک برند ابزاری‌است برای انتقال درونمایه‌ی برند به مخاطبین. طراحان هویت بصری باید با درک درست از بریف و پروژه، مخاطب هدف و مارکتینگ برند، هویتی متناسب با آن طراحی کنند. این هویت بصری باید انعطاف‌پذیر باشد و قابلیت انطباق با همه‌ی پلتفرم‌ها و بیان انواع موضوعات را داشته باشد.
مبانی رنگ
رنگ یکی از عناصر اساسی تصویر است. ترکیب‌بندی و نحوه‌ی چیدمان رنگ‌ها در کنار هم در ایجاد ارتباط موثر با مخاطب و ایجاد وحدت تصویری نقش بزرگی دارد.
دوره های هنر و دیزاین
آشنایی با طراحی لوگوتایپ
7 فصل 36 درس
هر پروژه لوگوتایپ نیازهای مختص خودش را دارد و به تعداد پروژه‌ها شیوه و مسیر اجرا وجود دارد. یکی از مشکلات تازه‌واردان در طراحی لوگوتایپ این است که به چند تکنیک محدود می‌شوند و نمی‌توانند با توجه به احتیاجات پروژه مسیر درست را انتخاب کنند. در واقع طراحان به دلیل عدم شناخت کافی خطوط فارسی و آشنایی با انواع تکنیک‌ها، در آغاز یک پروژه به بن‌بست می‌خورند. برای شروع یک پروژه طراحی لوگوتایپ، ذهن و دست طراح نیاز به منابع متنوعی دارد. این منابع با بررسی و تحلیل لوگوتایپ‌های دیگر و شناخت انواع تکنیک به وجود می‌آیند. برای تقویت ذهن و چشم، شناخت پیشینه خطوط و آناتومی حروف فارسی لازم است و انجام تمرین‌های مختلف به تقویت دست کمک می‌کند.
مخاطبین
اگر شما به حروف فارسی و طراحی لوگوتایپ علاقه دارید و در هنگام شروع یک پروژه با مشکل روبرو می‌شوید این دوره به شما کمک می‌کند.
پیش نیاز ها
- آشنایی با مبانی هنرهای تجسمی
- آشنایی با طراحی گرافیک
دوره جامع نورپردازی در عکاسی
6 فصل 31 درس
بخش بزرگی از درک ما از یک تصویر وابسته به نور آن است. در واقع جهت و میزان نور یک تصویر حس و هیجان آن را به ما منتقل می‌کند. به طور مثال دو عکس با موضوع یکسان را در نظر بگیرید، یکی در یک روز آفتابی ثبت شده است و دیگری در یک روز ابری. با اینکه هر دو عکس موضوع یکسانی دارند اما حسی که به ما منتقل می‌کنند کاملا متفاوت است. عکاس‌ها با نورپردازی سنجیده، از این تاثیر نور بر ذهن ما استفاده می‌کنند. آن‌ها با مدیریت و تنظیم نور میتوانند چشم و ذهن مخاطب را هدایت کنند. به طور مثال در عکاسی تبلیغات با تنظیم نور میتوانند هم یک محصول را در بهترین شکل ارائه دهند و هم شخصیت برند و حس و حال متناسب با محصول را معرفی کنند.
5 (1 )
مخاطبین
این دوره برای تمام کسانی که با نور سر و کار دارند، چه در عکاسی و چه در حیطه‌های دیگر کاربردی است. اگر شما در زمینه عکاسی تبلیغاتی و استودیویی فعالیت می‌کنید، این دوره به شما کمک می‌کند تا اصول اولیه و استانداردهای نورپردازی را وارد کارتان کنید. همچنین اگر شما در حیطه‌های دیگر مثل گرافیک، استاپ موشن و طراحی سه‌بعدی فعالیت می‌کنید، این دوره به شما درک بهتری از نور و سایه و نحوه مدیریت آن می‌دهد.پیش نیاز ها
آشنایی با اصول اولیه عکاسی یا گذراندن دوره جامع عکاسی
Fundamentals of Hard Surface Design
18 فصل 51 درس
فیلم Transformerها، اسلحه‌های بازی Call of Duty و کاراکتر Wall-E، همه نتیجه کار طراحان Hard-Surface هستند. معمولا یک نیاز اساسی در پروژه‌های گیم، انیمیشن و فیلم، طراحی Concept برای طراحی ماشین‌ها یا به طور کلی موضوعات مکانیکی است. یکی از دغدغه‌های اصلی کانسپت آرتیست‌هایی که با هارد سرفیس سر و کار دارند، این است که آیا طراحیشان باید مطابق اصول مهندسی مکانیک باشد یا اینکه صرفا مبانی زیبایی‌شناسی تعیین کننده کیفیت اثر نهایی هستند؟ دو رویکرد اصلی در طراحی کانسپت هارد سرفیس وجود دارد: رویکرد اول کاملا عمل‌گرا، مکانیکی و واقع‌گرایانه است در حالی که رویکرد دوم صرفا زیبایی‌شناسانه است. اما در دنیای پیرامون ما، در سازه‌های مکانیکی (مانند موتورسیکلت، دستگاه‌های غول پیکر کارخانه‌جات و بیل مکانیکی) نوعی زیبایی نهفته است که طراحان کانسپت هارد سرفیس باید بتوانند آن را کشف کنند. در چنین ماشین‌هایی، اصولی مانند تعادل، تناسب، ریتم، کنتراست و سایر عناصر بصری، نوعی زیبایی را ایجاد کرده‌اند. با کشف و درک این زیبایی‌ها، ما می‌توانیم آن‌ها را وارد طراحی‌های خودمان کنیم. اما چطور؟ با ساده‌‌سازی ماشین‌های پیچیده، ما به سازه‌های ساده‌تر و قابل درکی می‌رسیم. به این شکل ما می‌توانیم قسمت های اصلی تشکیل‌دهنده آن‌ها را پیدا کنیم. با به کارگیری اصول و مبانی هنرهای بصری در طراحی هارد سرفیس، می‌توانیم سازه‌هایی زیبا و در عین حال منطقی و باورپذیر برای کانسپت طراحی کنیم، مانند ماشین Batman و کاراکتر های بازی Mass Effect و Halo.
5 (1 )
مخاطبین
این دوره برای تمام کانسپت آرتیست‌ها و طراحان دو بعدی و سه بعدی مناسب است.پیش نیاز ها
آشنایی با نرم‌افزار Adobe Photoshop , این دوره وابسته به نرم‌افزار خاصی نیست و تمرین‌ها به دلخواه شما با هر تکنیکی، دو بعدی، سه بعدی، دیجیتال پینت و مجسمه‌سازی قابل اجرا هستند.
Visual Development Art
10 فصل 10 درس
برای تولید یک انیمیشن، گیم یا فیلم خوب و به یادماندنی، باید صدها عنصر مختلف در کنار هم به درستی بنشینند. در واقع می‌بایست همه اجزای یک دنیا با هم دیگر منطبق باشند. در غیر این صورت دنیای یک انیمیشن یا گیم باورپذیر نیست. فضا، پالت رنگی، نور، ظاهر کاراکترها، لباس‌ها و وسیله‌ها همه باید از یک جنس باشند و قصه و ماجرا را معرفی کنند. نقل موثر یک قصه به مخاطب انیمیشن یا گیم تنها در حالتی اتفاق می‌افتد که فضای انیمیشن با داستان منطبق باشد. فرایند طراحی Visual Development دو بخش اصلی دارد، در بخش اول هنرمند با تحقیق و پیدا کردن رفرنس دنیایی مناسب داستان انیمیشن یا گیم طراحی می‌کند. در مرحله دوم، هنرمند این دنیا را ترسیم می‌کند. درواقع هنرمند با تکنیک‌‌های مختلف ذهنیت خود را به تصویر می‌کشد. وظیفه یک Visual Development Artist طراحی بصری دنیای یک انیمیشن یا گیم است. تعیین بزرگ‌ترین عناصر بصری مثل فضاسازی و کوچک‌ترین جزئیات مثل شکل‌ها به عهده Visual Development Artist است. هنرمندان این حیطه با درک مبانی رنگ و فرم و نیازهای یک قصه، دنیایی باورپذیر و یک‌دست طراحی می‌کنند.
مخاطبین
این دوره برای علاقه‌مندان و فعالان حیطه‌های انیمیشن، گیم و تصویرسازی مناسب است. این دوره با معرفی وجه‌های مختلف Visual Development Art در انتخاب مسیر حرفه‌ای خود کاربردی است.پیش نیاز ها
تسلط در طراحی ,آشنایی با نقاشی دیجیتال یا گذراندن دوره‌ی نقاشی دیجیتال
دوره‌ی جامع کارگردانی
11 فصل 63 درس
کارگردان خالق و گرداننده‌ی دنیای یک فیلم است. یک کارگردان به واسطه‌ی هدایت بازیگران و سایر عوامل فیلم، ذهن مخاطب را نیز هدایت می‌کند. اما مهارت‌های لازم برای شروع مسیر کارگردانی کدامند؟ یک کارگردان موفق نسبت به همه‌ی عناصر دخیل در ساخت یک فیلم شناخت دارد و از این ابزار برای هدایت مسیر فیلم‌سازی استفاده می‌کند و مهارت مدیریت و برقراری ارتباط موثر با سایر عوامل پروژه را دارد.
4.7 (3 )
مخاطبین
این دوره برای علاقه‌مندان، هنرجویان هنرستان و دانشجویان رشته‌ی سینما و کارگردانی و سازنده‌های فیلم‌های کوتاه و فیلم‌های مستقل مناسب است.پیش نیاز ها
این دوره پیش‌نیاز خاصی ندارد اما گذراندن دوره‌ی جامع تدوین برای آشنایی با زیبایی‌شناسی تدوین پیشنهاد می‌شود. , پروژه‌ی نهایی این دوره نیاز به تدوین دارد، هنرجویان میتوانند خودشان تدوین کنند یا پروژه را به یک تدوین‌گر بسپرند.
طراحی و تولید استاپ موشن تبلیغاتی
6 فصل 30 درس
استاپ موشن که یکی از قدیمی‌ترین روش‌های تولید انیمیشن است، امروزه در تبلیغات نیز جایگاه مهمی پیدا کرده. اما طراحی و تولید یک پروژه‌ی استاپ موشن تبلیغاتی نیاز به مهارت‌هایی بیشتر از صرف انیمیت و مهارت در تکنیک استاپ موشن دارد. در واقع بخش مهمی از تولید یک استاپ موشن، مراحل پیش از تولید آن است. تولید‌کنندگان استاپ موشن‌های Commissioned یا سفارشی باید با نحوه‌ی درست دریافت سفارش و استخراج اطلاعات لازم از بریف آشنا باشند و پیش از شروع فرایند تولید هزینه‌های پروژه را برآورد کنند. پس از مشخص کردن استایل استاپ موشن، نوشتن سناریو‌ها و طراحی استوری‌بورد و شوتینگ‌بورد، مراحل تولید و اجرای پروژه آغاز می‌شود.
4.1 (17 )
مخاطبین
این دوره برای فعالان صنعت تبلیغات مناسب است.پیش نیاز ها
گذراندن دوره‌ی استاپ موشن , آشنایی با نرم‌افزار تدوین Post Production مثل Adobe After Effects یا Final Cut Pro X , آشنایی با عکاسی و نورپردازی یا گذراندن دوره‌ی جامع عکاسی
طراحی موجودات خیالی
8 فصل 30 درس
موجودات خیالی فیلم‌ها و گیم‌ها، همه ترکیبی از دو یا چند موجود طبیعی هستند. درواقع شخصیت‌های عجیب و غریب فیلم «آواتار» یا گیم «مورتال کامبت» صرفا تلفیق بخش‌هایی از بدن انسان، حیوان و گیاهان هستند. یک Creature Designer یا طراح موجودات خیالی با شناخت آناتومی بدن جانوران و آنالیز رفتار آن‌ها می‌تواند موجوداتی عجیب و خاص اما به گونه‌ای باورپذیر خلق کند.
4.5 (1 )
مخاطبین
این دوره برای طراحان گیم و انیمیشن مناسب است.پیش نیاز ها
مهارت در طراحی , آشنایی با طراحی حجمی , شناخت کلی نسبت به آناتومی , آشنایی مقدماتی با طراحی حیوانات
مسیر طراحی یک بسته‌بندی موفق
8 فصل 11 درس
یک بسته‌بندی موفق معرف درستی از اهداف برند و کاربرد محصول است. طراحان بسته‌بندی محصول و فعالان این صنعت، خریدار را می‌شناسند و یک بسته‌بندی متناسب با نیازهای خریدار طراحی می‌کنند.
2.4 (4 )
مخاطبین
این دوره برای علاقه‌مندان، هنرجویان هنرستان و دانشجویان رشته‌های طراحی گرافیک و طراحی صنعتی مناسب است.پیش نیاز ها
آشنایی با اصول اولیه‌ی طراحی بسته‌بندی
آشنایی با طراحی هویت بصری
3 فصل 14 درس
اولین چیزی که ما از یک برند می‌بینیم هویت بصری آن است، در واقع هویت بصری اولین شاخصه‌ای است که باعث تمایز برند‌ها در ذهن مخاطب می‌شود. یک هویت بصری قوی باید بتواند با مخاطبین ایجاد تعامل کند، در ذهن باقی بماند و معرف ارزش‌ها، اهداف و شخصیت برند باشد. هویت بصری یک برند ابزاری‌است برای انتقال درونمایه‌ی برند به مخاطبین. طراحان هویت بصری باید با درک درست از بریف و پروژه، مخاطب هدف و مارکتینگ برند، هویتی متناسب با آن طراحی کنند. این هویت بصری باید انعطاف‌پذیر باشد و قابلیت انطباق با همه‌ی پلتفرم‌ها و بیان انواع موضوعات را داشته باشد.
3.7 (16 )
مخاطبین
این دوره برای علاقه‌مندان، هنرجویان هنرستان و دانشجویان رشته‌ی گرافیک، دیزاینرها و صاحبان کسب و کار و فعالان حوزه‌ی مارکتینگ مناسب است.پیش نیاز ها
آشنایی با مبانی و روش‌های پیش‌برد یک پروژه‌ی گرافیکی , آشنایی با مبانی طراحی لوگو و بسته‌بندی و طراحی گرافیک تبلیغاتی , آشنایی با نرم‌افزار Adobe Photoshop و Adobe Illustrator
مبانی رنگ
7 فصل 16 درس
رنگ یکی از عناصر اساسی تصویر است. ترکیب‌بندی و نحوه‌ی چیدمان رنگ‌ها در کنار هم در ایجاد ارتباط موثر با مخاطب و ایجاد وحدت تصویری نقش بزرگی دارد.
4.3 (5 )